絵の具からつながるアーティストたち
A・A 2006の大阪会場で2人のアーティストと話しをした。岸本幸三さんと平田亜耶さんに受賞した作品と今後の活動について聞いてみた。
岸本幸三
今回の作品はどんな時にイメージが出てきたんですか？
そのことだけを考えて自分の中からでてきたイメージというか、もちろん集中するための手がかりとしてのモチーフは必要で今回なら「factory＝工場」になるんですが、あくまで借り物のモチーフに過ぎません。「工場らしさ」の「らしさ」が消えてほかの「なにか」に変わってしまう寸前というか「らしさ」と「なにか」の中間の位置で行き来するような身軽なイメージを求めています。
今回の作品は、普段と同じようなテイストですか？
一緒だと思います。変わったことはしていないです。
普段はどのような時に制作のイメージが出てきますか？
じっと、あるもののカタチを見つめていると、ある瞬間から、それがなんであるのかを忘れそうになることってありませんか？そんな時です。例えば山をずーっと見続けるんです。最初は「山だな」とか「大きいな」とか無意識のなかで判断してると思うんですが、ある瞬間から「あの稜線変だな」とか「あいつの横顔そっくりだな」とか気になる部分が見えてきて「山」を忘れて自分で勝手に部分を編集しておもしろがってしまうんです。最初のきっかけはそういうなにげないところからですね。それがさきほどの「集中するための手がかりとしてのモチーフ」になるわけです。
最近、気になるアーティスト（アートだけでなく、音楽、映画、その他でもOK）はいますか？
建築家の伊東豊雄さん、アートでは冨倉崇嗣さん、小説では島田雅彦さん。ほかにも沢山います。
今後の活動予定などはありますか？
まだ先なんですが、今年の10月1日から大阪（O ギャラリー eyes）で個展をさせていただきます。ぜひ足をお運び下さい。
アートヤードで読んでみたいアーティストはいますか？
先ほどもいったんですけど冨倉崇嗣さんですね。
アクリルアワードに期待するものは？
今回で17回目と聞きました。20回、30回と続けていってほしいです。
平田亜耶
今回の作品はどんな時にイメージが出てきたんですか？
普段からノートやいらない紙の裏にラクガキするのが好きなんです。動物や目の前にあった文房具、人、色んなものを鉛筆やペンでグリグリと描いて。アクリルアワードの作品はそのドローイングからイメージが広がっていきました。
今回の作品は、普段と同じようなテイストですか？
テイストはいつもと同じだと思います。もともとアクリル絵の具は好きなのでアクリルらしさが出せればと思っていました。自分では意識したことはないんですが、よく、作品を見てくれた人から「線」がいいと言われます。それも出ていたかなと。
普段はどのような時に制作のイメージが出てきますか？
寝る前にもよく考えます。何か描きたいなーやりたいなーとぼんやり思っているうちに色々連想して。あと歩いてる時とか駅のフォームで電車を待っている時なんかに、これやろう！ってパッと思いついたりします
最近、気になるアーティストはいますか？
蜷川実花さん。この方の作品を見て魅力って何だろうって考えます。
今、一番やってみたい事は？
絵と写真を合わせた作品を描いてみたいと思っています。できれば大きな画面で。
今後の活動予定などはありますか？
予定はないですがどんどん作品をつくっていきたい。
アートヤードで読んでみたいアーティストはいますか？
映像関係のアーティストですね。個人的ですがなかなか触れることがないジャンルなので…。
アクリルアワードに期待するものは？
アクリルアワードは平面に限らず立体作品など、ジャンルにこだわらない作品が見られて刺激されます。これからも自由な作品が見れることを期待しています。
